Les techniques qu'a développé Lénième en arts visuels au cours des années sont très vivantes et intuitives. Il cherche à travers la peinture a représenter des sujets qui le passionnent et qui sont autrement très difficiles a expliquer: les émotions du voyage, de la lenteur, du bruit et du silence, de la grandeur et de la puissance des éléments.

Les paysages de son nord natal semblent être pour lui une source intarrissable d'inspiration. Le vent, la chaleur et le froid, les vagues et l'écume, la forêt intouchée, les horizons lointains et le ciel en constant changement. Il tente de créer les couleurs les plus éclatantes et les mouvements les plus improbables, ce qui semblent pour lui la façon la plus juste d'exprimer le grandiose de la nature.

Il tourne le canvas, laisse s'égoutter la peinture, joue avec la gravité pour diriger les effets, souffle, touche un peu partout, mouille un coin et en graffigne un autre, assemble ses propres pinceaux pour les rendres chaotiques, densifie une couleur et liquifie sa voisine. Toutes les couleurs remélangent à même la toile pour se subviser et se fondre une dans l'autre. Ayant modifié les propriétés de l'acrylique, la matière lui permet de modèler ses paysages distortionnés.

C'est donc dire que ce peintre joue au chimiste et au magicien, il jongle avec les formes et couleurs pour ressortir l’impressionnante vivacité de la nature. Il cherche à peindre ces instants de révélation, ces moments de lumière et de contrastes, ces fragments intouchables d'infini où les mots sont inutiles. Certains pourront voir dans le chaos serein de ses œuvres le sentiment d’essoufflement et d’étourdissement, lorsque le réel est si grandiose qu'il semble être une hallucination. Un bateau en pleine tempête, une vague immense sur le fleuve, une baie caressée par le vent, un lac tourmenté par le froid, un reflet éblouissant entre les branches, voici pour Lénième tant de façons de percevoir le monde.